MUSICA E POESIA DALLA CALABRIA: INTERVISTA ALL’ARTISTA RAFFAELLA CARUSO
Dal 10 luglio, è disponibile sulle piattaforme streaming e in digital download il brano “Na sirata i primavera” (distribuito da WMusic) dell’artista calabrese Raffaella Caruso, che anticipa il suo omonimo album in uscita in ottobre.
Scritto dal poeta crotonese Filippo Scalzi, il brano è stato composto e prodotto dal chitarrista Renato Caruso, che ha curato anche l’arrangiamento insieme a Domenico Scordamaglia, per Carren Production.
Ascolta l’intervista.
OLI, IL TEATRO IN CORTILE FA IL TUTTO ESAURITO: PARLA IL DIRETTORE ALFREDO BALSAMO
Da mercoledì 15 luglio 2020 al Palazzo Firrao Napoli, la quarta settimana di Teatro di cortile. Una singolare rivisitazione di Amleto, per la regia di Ludovica Rambelli, e l’atto unico di Tony Laudadio per la quarta settimana di programmazione della rassegna.
Intervista al direttore del Teatro Pubblico Campano Alfredo Balsamo (nella foto a sinistra)
NAPOLI, RIAPRONO MUSEO E CERTOSA SAN MARTINO: “COINVOLGERE ASSOCIAZIONI PER RILANCIARE LA CULTURA”
Dopo un lungo periodo di lockdown riaprono il Museo e la Certosa di San Martino, il Direttore Francesco Delizia ha illustrato ai nostri microfoni le iniziative per contrastare il calo del turismo dovuto al Covid-19.
Ascolta l’intervista.
CRISI COVID, TURISTI IN CALO E IL TESORO DI SAN GENNARO: IL MUSEO CHIAMA NEW YORK
Articolo pubblicato da La Voce di New York
A Napoli, San Gennaro ha un tesoro che va protetto. Il Covid-19 ha avuto una forte ricaduta su tanti settori ma in particolar modo su quello della cultura, che risulta essere tra i più penalizzati.
Il 13 giugno scorso il Museo del Tesoro di San Gennaro ha riaperto le sue porte dopo mesi di lockdown. La ripartenza è stata ed è molto dura, manca la materia prima: il turismo. Di questi tempi la città pullulava di turisti stranieri che nonostante il caldo attendevano con educazione la fila pur di visitare musei, opere d’arte e d’architettura.
Oggi non è più così, passeggiando per via Duomo l’unico rumore che si può udire è quello dei propri passi. Una volta era tutto diverso: negozi pieni, persone in strada, bambini che giocavano. La prima stoccata è arrivata dalla Ztl che ha chiuso la strada al traffico cittadino ma, l’enorme flusso turistico permetteva di riempire comunque la piazza del Duomo, i bar e i ristoranti. Si avverte proprio una sensazione di abbandono, desolazione: sembra uno scenario post-guerra o forse è realmente così, visto che alcuni hanno definito la pandemia “una terza guerra mondiale”.
Paolo Jorio dirige il Museo del Tesoro di San Gennaro dal 2003 con passione e anche questa volta con coraggio è sicuro di uscirne, ma non è facile. Non ci sono turisti e i napoletani, legatissimi a San Gennaro, in questa difficile fase economica hanno molte difficoltà e la cultura non diventa la priorità. Per il momento il Museo resterà aperto soltanto nei weekend, le prenotazioni, online o telefoniche, sono obbligatorie e bisogna rispettare tutte le norme di sicurezza anti-Covid.
Sembra lontano il 19 settembre, festa del patrono di Napoli, ma in altri periodi la macchina organizzativa sarebbe stata già avviata da un bel po’. “Chissà se si farà la festa – ci ha detto Jorio – per il momento resteremo aperti soltanto nei fine settimana e poi speriamo che la situazione migliori”.
Quello di San Gennaro è un evento noto in tutto il mondo, in particolar modo negli States dove napoletani emigrati e non solo hanno mantenuto ben saldo l’attaccamento alle proprie origini e tradizioni, celebrandolo con il San Gennaro Day. “Bisogna essere uniti – ha concluso Jorio – i napoletani lasciavano San Gennaro e approdando in America venivano accolti dalla statua della libertà, dobbiamo coltivare assolutamente questo legame”.
TERRANERA, UNA CRIME STORY NEL FUMETTO CHE PARLA DI CAMORRA E DISCARICHE
“Terranera”, una crime story a sfondo sociale nata da un fatto di cronaca.
Lorenzo Palloni (a sinistra nella foto) e Alessandro Martorelli, noto come Martoz, raccontano una serie di misteriosi incendi nelle discariche del Sud Italia.
Ne parliamo con Lorenzo Palloni.
LA MUSICA COME RINASCITA DALLA VIOLENZA: PARLA LA PIANISTA SICILIANA GIUSEPPINA TORRE
Never look back, senza voltarsi indietro: è il primo singolo dell’ultimo album di Giuseppina Torre, compositrice e pianista esecutrice di fama internazionale.
“In quarantena ho lavorato al mio nuovo album, anche in questo caso racconterò attraverso la musica ciò che ho visto e vissuto – ha dichiarato l’artista – il mio sogno nel cassetto? Vorrei scrivere una colonna sonora per un film”.
Ascolta l’intervista.
RIAPRE IL MUSEO DEL TESORO DI SAN GENNARO: “COME SEMPRE CONTINUEREMO A FARE DA SOLI”
CAPPELLA SANSEVERO, RIAPRE IL MUSEO: “LA MERAVIGLIA A UN METRO DA TE”
Esattamente trent’anni fa, il 12 giugno 1990, il Museo Cappella Sansevero riapriva al pubblico dopo un lungo restauro. Domani, nella stessa data dell’inaugurazione del 1990, il Museo riaprirà dopo la lunga chiusura causata dall’emergenza Covid-19.
Per la visita sarà necessaria la prenotazione online, cambieranno gli orari di visita e sarà obbligatorio indossare la mascherina.
Ne abbiamo parlato con Fabrizio Masucci – Presidente e direttore del Museo.
Ascolta l’intervista e guarda il video spot.
DALL’AMORE PER I GATTI NASCE IL GIARDINO DI BABUK: LUOGO INCANTATO E MISTERIOSO NEL CUORE DI NAPOLI
Di G. Manzo e T. Raio – Un luogo incantato e misterioso nel cuore di Napoli. Il giardino di Babuk è situato all’interno di un palazzo storico a pochi passi da via Foria. Una scalinata conduce nel cortile dove ci sono due vialetti e una fontana affollata di tartarughe. Il giardino si può visitare nei weekend (ingresso 10 euro) e tra i vialetti si svolgono incontri culturali e kermesse musicali. Calma e silenzio si abbattono improvvisamente dal caos del traffico in un luogo bucolico che presto cambia spazio e tempo alla città.
Infatti, basta scendere 90 scalini per trovarsi nell’Ipogeo a temperature invernali. Si arriva in un’enorme vasca con diversi canali e cunicoli laterali che durante la guerra furono utilizzati come ricovero dai bombardamenti: è possibile trovare ancore elmetti, bottiglie e pentole dell’epoca lasciate dalle persone che si erano nascoste per sfuggire alle bombe.
Ma questo enorme spazio nelle viscere di Napoli è aperto anche a feste selezionate tra cui, si dice, si svolgano incontri esoterici e riunioni della massoneria (legale) della “Napoli bene” con i suoi rituali e con i suoi professionisti “influenti”.
A recuperare questo luogo dall’abbandono è stato Gennaro Oliviero, professore di discipline giuridiche presso la Federico II, la Seconda Università di Napoli e Campobasso, esperto di questioni del lavoro. Il giardino era finito nelle mani di una ditta, poi fallita, che voleva edificare un palazzo di sette piani, lasciandolo poi nell’abbandono per 20 anni. Durante l’emergenza rifiuti furono gettati anche materiali speciali fin dentro l’Ipogeo. L’amore per il suo gatto Babuk e per i felini è stato il motore di Oliviero per rilevare il Giardino in un’asta pubblica nel 2007 e per trasformarlo in uno spazio incantato.
Oliviero è anche un ammiratore dell’opera di Proust fin dalla prima giovinezza e fondatore dell’ “Associazione Amici di Marcel Proust” (1998), ha dato vita alla pubblicazione del “Bollettino d’informazioni proustiane” e successivamente alla rivista “Quaderni Proustiani”. Dal suo gatto Babuk alle dispute culturali sull’Ipogeo, continua il racconto del professore:
Ci sono, però, anche le note dolenti. Per dare futuro a questo luogo occorrono risorse e una maggiore presenza delle istituzioni che devono poter preservare i luoghi della storia della città che nel suo sottosuolo conserva memorie di epoche lontane.
(Video e foto a cura di Taisia Raio)
IL 13 GIUGNO RIAPRE IL MUSEO DEL TESORO DI SAN GENNARO: “SU CULTURA RICADUTA TERRIBILE” “
Il Museo fino al 5 luglio sarà aperto soltanto nei weekend. Il direttore Paolo Jorio (a sinistra nella foto): “abbiamo garantito le visite guidate virtuali gratuite alle scuole anche nel periodo di lockdown.
Le realtà museali private sono in difficoltà, per sopravvivere abbiamo bisogno di sostegno”.
Ascolta l’intervista.
“IO, TONY TAMMARO”, 30 ANNI DI CARRIERA: DAL LIBRO ALLA VOGLIA DI CANTARE
Tony Tammaro presenta il suo libro “Io, Tony Tammaro”, ripercorre i suoi 30 anni di carriera e ci racconta chi fu la musa ispiratrice della famosissima canzone “Patrizia”.
Ascolta l’intervista.
#ENJOYERCOLANO: IL PARCO ARCHEOLOGICO PER LA RISCOPERTA DEL PATRIMONIO CULTURALE DELLA COMUNITÀ
In un momento in cui stiamo riscoprendo il valore di cosa e chi abbiamo intorno, e che ci ha fatto capire quanto i comportamenti individuali possano influire sul benessere della comunità, il Parco Archeologico di Ercolano si rivolge al suo territorio e lo coinvolge nella riappropriazione dell’identità del luogo e nella riscoperta del proprio patrimonio culturale.
Il fine è rendere accessibile il patrimonio culturale alla comunità e divenire promotore della crescita della stessa.
Nasce così #EnjoyErcolano [ http://www.herculaneum.org/enjoy ercolano ] il sondaggio rivolto alla comunità di Ercolano, ideato dall’Herculaneum Conservation Project (HCP) e promosso dal Parco Archeologico di Ercolano.
Tutte le persone che vivono o hanno vissuto a Ercolano, essendoci nate, chi ci lavora e/o ci ha lavorato per lungo tempo, e tutti quelli che si sentono parte di questa comunità sono chiamati a raccontare la propria Ercolano: una città fortemente caratterizzata dai propri attributi culturali che non si esauriscono solo con il sito archeologico ma comprendono tutto il patrimonio culturale, naturale, tangibile e intangibile che, nelle sue manifestazioni più diverse, crea legami forti e duraturi. La comunità è invitata a riflettere sulle risorse e i talenti che possono essere alla base di un nuovo modello di sviluppo incentrato sul benessere, sia della propria comunità sia di chi frequenta questo territorio o ne è appassionato, pur vivendo lontano.
Questo sondaggio deriva da uno studio pilota del team HCP effettuato un anno fa su un campione della popolazione di Ercolano, che ha permesso di identificare, in parte, alcune caratteristiche della comunità locale e di rilevare alcuni cambiamenti nel tempo di luoghi e delle modalità di fruizione degli stessi.
Pertanto, dopo questa prima fase, parte #EnjoyErcolano, al fine di rendere più complete le informazioni su questi luoghi per determinarne i tratti caratteristici, e capire come essi possano influenzare positivamente il benessere della comunità, anche e soprattutto dopo il tempo di pandemia.
Il piano delle attività prevede ulteriori azioni, quali un sondaggio rivolto agli enti del terzo settore, ricerche di archivio e una mappatura delle realtà urbane, che confluiranno in uno studio più ampio a scala territoriale. Denominato, per ora, TBA (Territorial Baseline Assessment), lo studio prende ispirazione dagli Strategic Environmental Assessments, consueti in tanti paesi per la gestione di beni naturali a scala paesaggistica. Ad Ercolano, lo scopo è di far emergere i valori culturali del territorio che scaturiscono dalle strette relazioni, interconnessioni e legami tra le persone e i luoghi, che vivono e utilizzano quotidianamente, legami determinati ed influenzati anche dai cambiamenti che il territorio ha vissuto nel corso degli anni.
Tutti i dati raccolti confluiranno in ambiente GIS, al fine di ottenere una visione organica, puntuale e aderente non solo alla realtà attuale del contesto territoriale ma alle sue potenzialità, e potrebbero essere usati come leva per lo sviluppo sostenibile di questo territorio.
Dichiarazione di Francesco Sirano, Direttore del Parco Archeologico di Ercolano:
“Sono due gli obiettivi ai quali il Parco si rivolge in questa nuova fase: qualcosa in più di turismo di prossimità, un percorso per arrivare ad una maggiore interazione tra la comunità locale e il suo patrimonio culturale; e restauri. Per quanto riguarda il primo punto, i primi componenti della comunità allargata del Parco che potranno raggiungerci anche fisicamente saranno gli abitanti di Ercolano, quelli della provincia vesuviana, di Napoli, della Campania, e speriamo presto d’Italia e d’Europa. Alla comunità del Parco e agli Ercolanesi ci rivolgiamo con questo studio, chiediamo il loro parere, di intervenire per raccontarci Ercolano, di aiutarci ad avere una visione allargata e integrata del Parco. In passato abbiamo promosso numerose iniziative con la comunità locale ma con #EnjoyErcolano rispondiamo alla sentita necessità di consolidare ulteriormente il nostro legame con il territorio uscendo sempre di più fuori dalle mura del Parco. Arricchendo la nostra esperienza di addetti ai lavori, raccogliendo sollecitazioni e punti di vista che ci permetteranno di ampliare le nostre vedute, lavoriamo per strutturare meglio l’integrazione del sito archeologico nel territorio dando spazio e voce alla comunità locale. Inoltre continuiamo a raggiungere tutti gli appassionati di Ercolano con la nostra rete social che si è tanto allargata in questi mesi e continuerà ad essere il veicolo per la divulgazione di contenuti e approfondimenti.
Il secondo obiettivo consisterà nell’accelerazione delle attività di conservazione e manutenzione il cui svolgimento sarà facilitato dalla fase di contingentamento fisico dei visitatori. Ritengo infatti che sia opportuno volgere in positivo la circostanza che nei prossimi mesi il Parco sarà visitato con modalità più lente e da un numero contenuto di ospiti. Ci concentreremo a risolvere il maggior numero possibile di problemi di conservazione e sicurezza in tutte le zone del sito fuori dal circuito di visita e chiuse al pubblico da anni. Così la pausa forzata, che sta per finire, e il rallentamento del ritmo di visita saranno tradotti in tempi ragionevolmente brevi in un ulteriore ampliamento dell’offerta culturale e nel miglioramento dell’accoglienza secondo la strategia che abbiamo messo in campo negli ultimi 3 anni.”
Dichiarazione di Jane Thompson, manager dell’HCP per le fondazioni Packard:
“L’iniziativa #EnjoyErcolano [ http://www.herculaneum.org/enjoyercolano ] posiziona il cittadino al centro di un processo fondamentale. E’ solo un capitolo di una bellissima serie di iniziative mirate a ripensare la gestione del patrimonio culturale partendo dal capitale sociale/umano. Un primo step per allontanarci dal modello di gestione del patrimonio culturale come una serie di nodi distinti individuati da esperti e soffocati da turisti, ma viverlo invece come una rete capillare con la capacità di fare da catalizzatore positivo in tanti altri settori.
Ho lavorato in diverse parti del mondo ma in nessun posto ho dedicato il tempo che ho dedicato a Ercolano. Ritengo questo territorio ai piedi di Vesuvio davvero speciale. Pioneristico in ogni fase di storia, e a volte pagando il prezzo (la ferrovia sul mare ecc. il boom incontrollato dopo guerra ecc.), il tempo che gli dedichi ti ripaga facendoti fare sempre nuove scoperte e non parlo solo di archeologia ma ogni altro tipo di bellezza, anche quella che non si vede! Mi auguro che l’iniziativa #EnjoyErcolano possa avere il più ampio respiro possibile, magari non solo raggiungendo chi oggi vive e frequenta questa città ma anche ercolanesi emigrati, lontani ma contenti di ristabilire connessioni con il loro territorio d’origine.”
STORIA, LA “CALABRIA RIBELLE” DI TOMMASO CAMPANELLA: PARLA LO STORICO GIOVANNI BRANCACCIO
Parliamo di Storia del nostro Sud con lo storico Giovanni Brancaccio (a sinistra nella foto), professore ordinario di Storia Moderna all’Università degli Studi “Gabriele d’Annunzio” di Pescara.
A fine 2019 ha pubblicato il volume “Calabria ribelle. Tommaso Campanella e la rivolta politica del 1599”, che inaugura la nuova collana “Biblioteca di Storia” dell’editore milanese Franco Angeli.
Ascolta l’intervista.
EDUARDO, 120 ANNI CHE HANNO SEGNATO IL TEATRO E LE NOSTRE VITE: QUELLA NOTTATA NON ANCORA PASSATA
Un secolo e venti, 120 anni. A Napoli il 24 maggio del 1900 nasceva Eduardo De Filippo che con il suo teatro ha segnato un secolo di drammaturgia del nostro Paese. Dall’Inghilterra alla Russia passando per Giorgio Strehler il teatro di Eduardo è stato analizzato e studiato, ben oltre la sua fama popolare e la comicità di alcune commedie.
Natale in Casa Cupiello con le versioni per la tv è diventato un vero e proprio canto popolare, entrata nell’immaginario di tutti. Napoli Milionaria ha regalato al mondo Addà passà ‘a nuttata citata e ripetuta in ogni casa quando le cose si mettono male. Questi Fantasmi ha fatto ridere e riflettere con l’immagine simbolo di Eduardo seduto fuori al balcone con la macchinetta del caffè spiegandone il rito.
Il suo teatro non si restringe solo a queste scene cult. L’impressione pirandelliana ha indagato il rapporto tra realtà e sogno, tra vita e morte, le ipocrisie delle convenzione familiari e sociali: ”se ci credete li vedete voi, io dico che i fantasmi siamo noi. Lo siamo quando non vogliamo credere che una realtà ci annienta, anzi, ci schiaccia. Ne consegue che per salvar la faccia crediamo in tutto quello che può illudere”.
E nelle Voci di dentro analizza questi rapporti familiari alterati, quei legami di sangue che non fermano l’odio: “Mo’ volete sapere perché siete assassini? E che v’ ‘o dico a ffa’? Che parlo a ffa’? Chisto, mo’, è ‘o fatto ‘e zi’ Nicola… Parlo inutilmente? In mezzo a voi, forse, ci sono anch’io, e non me ne rendo conto. Avete sospettato l’uno dell’altro: ‘o marito d’ ‘a mugliera, ‘a mugliera d’ ‘o marito… ‘a zia d’ ‘o nipote… ‘a sora d’ ‘o frate… Io vi ho accusati e non vi siete ribellati, eppure eravate innocenti tutti quanti… Lo avete creduto possibile. Un assassinio lo avete messo nelle cose normali di tutti i giorni… il delitto lo avete messo nel bilancio di famiglia! La stima, don Pasqua’, la stima reciproca che ci mette a posto con la nostra coscienza, che ci appacia con noi stessi, l’abbiamo uccisa… E vi sembra un assassinio da niente? Senza la stima si può arrivare al delitto”.
Il suo linguaggio e il suo teatro hanno lasciato un testamento eterno: “gli esami non finiscono mai” per tutti gli uomini che sono vittime e carnefici con i propri simili, il moralismo, le convenzioni, l’odio e la solitudine.
TEATRO, LA RABBIA DEGLI OPERATORI. PALMIERI: “VOGLIAMO RICONOSCIMENTO GIURIDICO, A GIUGNO BLOCCHIAMO GLI EVENTI”
Riapre quasi tutto tranne i teatri e i cinema. Se ne riparla il 16 giugno ma per la categoria dei lavoratori dello spettacolo è già tempo di mobilitazione per trovare forme di protesta di fronte alla gravissima crisi del settore.
Ne parliamo con Fabio Palmieri (a sinistra nella foto), macchinista e direttore di scena teatrale.
Ascolta l’intervista
ERCOLANO, UNA GIORNATA VIRTUALE AL PARCO ARCHEOLOGICO: SUI SOCIAL MEZZO MILIONE DI VISITATORI
Ogni anno, dal 1977, ICOM organizza a livello mondiale la Giornata Internazionale dei Musei (International Museum Day – IMD), selezionando di volta in volta un tema specifico. I Musei che partecipano all’iniziativa programmano eventi innovativi e attività inerenti al tema prescelto e coinvolgono il proprio pubblico, evidenziando l’importanza del ruolo dei Musei come istituzioni al servizio della società e del suo sviluppo.
Il tema dell’edizione 2020 è Musei per l’eguaglianza: diversità e inclusione, che pone all’attenzione e alla riflessione di tutta la comunità museale il ruolo sociale degli Istituti culturali, la loro potenzialità nell’essere agenti di cambiamento, realizzando azioni per favorire la fruizione e la partecipazione da parte di tutte le persone.
Il Parco Archeologico di Ercolano, appena conclusa la partecipazione alla Museum Week, altro evento social internazionale, continua ad arricchire la sua offerta culturale in rete e per la Giornata Internazionale dei Musei 2020, dedicata alla diversità e all’inclusione, ripropone in una speciale maratona social, i propri contenuti più cliccati del lockdown attraverso i diversi linguaggi, che vanno dal video alla ricostruzione 3D.
Lunedì 18 maggio, a partire dalle 10 e per tutta la giornata, i visitatori potranno fruire di contenuti ogni ora diversi e approfittare della celebrazione per comporli in una narrativa unica, rivederli, fruirli e compiacersi del poter condividere così tanta bellezza in un’unica giornata.
Con una crescita del 40% dei visitatori virtuali nei primi mesi del 2020, attraverso contenuti digitali vari e coinvolgenti (il solo video dove il direttore guida alla scoperta dei Fornici e la Barca è stato visto più di 100.000 volte tra i vari canali, ma è un dato in continua crescita col passare delle ore e dei giorni), il Parco di Ercolano ha saputo reinterpretare la propria offerta di contenuti culturali rendendoli digitali e raggiungendo ogni giorno ogni angolo della terra supportando il consolidarsi di una comunità di visitatori, guide, operatori della cultura, innamorati della bellezza, che a distanza si ritrovano quotidianamente sulle pagine social del Parco come in una piazza virtuale, si scambiano emozioni, ricordi e speranze, partecipando alla fruizione e condivisione della cultura, diventando eccezionali protagonisti e testimoni del loro patrimonio universale.
“Nel periodo del lockdown abbiamo raggiunto in soli due mesi sia su instagram che su facebook, con le visualizzazioni dei contenuti digitalI, il numero di visitatori che si collegano alle nostre pagine in un anno, – dichiara il direttore Sirano – creando un effetto traino che per i prossimi mesi sarà fondamentale per il futuro, in cui avremo bisogno di ripartire con la promozione. Possiamo dichiarare che tutti i nostri visitatori reali si sono spostati sul web, aggiungendosi al nostro pubblico virtuale che già ci seguiva; si tratta non di spettatori passivi, ma di persone che tutti i giorni si ritrovano insieme sulle nostre pagine riconoscendosi nei valori di cui il Parco è portatore, e ritrovando nella figura di Ercole il simbolo della forza e della resilienza di cui abbiamo bisogno per superare questo momento. Ho condiviso immediatamente e con piacere la proposta dei miei funzionari di raccontare il Parco nella Giornata dei Musei ricostruendo una narrativa che era stata diluita nei mesi attraverso i contenuti diffusi sui social, è un modo per riabbracciare tutti in una stretta virtuale che pian piano ci riconduce alla riapertura dei cancelli, che avverrà in totale sicurezza e tutela per visitatori e personale”.
Insomma la community del Parco di Ercolano si è ritrovata e continua a ritrovarsi come in una piazza virtuale, protagonisti loro stessi della circolazione di cultura di questi mesi tanto intensi, come mostra anche il tasso di coinvolgimento elevatissimo dei frequentatori delle pagine, che partecipano sempre con commenti, like, condivisioni, riscontrabile tecnicamente nel tasso di “engagement” delle pagine social del Parco, che è più elevato di quello di musei e parchi archeologici anche più famosi e frequentati.
Uno per tutti il commento di un visitatore: “We are a family of Ercolano’s in New Zealand. We were very upset to cancel our plans to visit Italy and particularly Herculaneum last month. I hope one day we can visit but for now we will enjoy your Instagram photos and stories”.
NAPOLI, IN PERIFERIA I LIBRI “SENZA CONFINI”: ARRIVA A DOMICILIO IL CIBO PER LA MENTE
“In un momento come questo della quarantena c’è bisogno di essere ancor più comunità e quindi ci siamo impegnati da subito nel stare vicino a chi è rimasto più indietro insieme alle altre realtà di Napoli Est”. A dirlo sono i volontari di Terra di confine, associazione di Ponticelli in prima linea sul territorio. “Ci siamo resi conto che oltre al cibo per tenerci vivi nel corpo c’è bisogno anche di cibo per la mente per questo abbiamo pensato ad una sorta di biblioteca a domicilio”.
Già ieri insieme ai 25 pacchi alimentari sono state consegnate le lettere di Epistolario Virale e il catalogo in continua crescita dei libri a nostra disposizione.
“È stato un primo esperimento e vi possiamo dire che è più che riuscito, abbiamo subito ricevuto una chiamata e stesso in serata sono stati consegnati i primi tre libri”.
Per leggere qualcuno di questi libri, è possibile chiederlo in prestito, te lo portano a casa e su questo link è possibile leggere il catalogo.
CAPODIMONTE: SUL SITO DEL MUSEO “BUONGIORNO CERAMICA 2020” PER IL #MUSEUMWEEK
Il Museo e Real Bosco di Capodimonte partecipa anche quest’anno alla manifestazione nazionale “Buongiorno ceramica” che, per l’emergenza sanitaria in corso, si svolgerà in maniera digitale.
Due gli appuntamenti in programma nel weekend sul sito web del Museo e Real Bosco di Capodimonte (www.museocapodimonte.beniculturali.it) nell’ambito della rubrica quotidiana “L’Italia chiamò-Capodimonte oggi racconta” che il dipartimento comunicazione porta avanti in maniera ininterrotta dall’inizio della pandemia.
Domani sabato 16 maggio sarà pubblicato un testo sulle raccolte di porcellane e maioliche presenti nel Museo e Real Bosco di Capodimonte, a cura di Maria Rosaria Sansone e Alessandra Zaccagnini, assistenti del Dipartimento Scientifico per le Arti decorative (Porcellane e Ceramiche).
Il museo di Capodimonte, infatti, conserva una collezione di porcellane fra le più importanti in Europa che, nel prossimo biennio, sarà oggetto di una importante e complessiva operazione di riallestimento e di valorizzazione. Porcellane e terraglie possono e devono infatti essere considerate – all’interno del ricchissimo patrimonio del Museo e Real Bosco di Capodimonte – strettamente legate alla natura del sito. Non solo, infatti, il nome Capodimonte è indissolubilmente unito a quello della Manifattura di Porcellana voluta e finanziata da Carlo di Borbone, ma anche a Capodimonte in epoca postunitaria vennero concentrate e riunificate le ricchissime raccolte ceramiche di provenienza borbonica sparse nei vari siti reali. Esposte nei vari allestimenti dell’Otto e del Novecento solo in piccola parte, le porcellane e le terraglie verranno esibite al pubblico nella loro totalità, con un allestimento da “Cabinet” che ne esalterà, oltre che la qualità, il numero e la varietà. Il numero e le varietà della raccolta (composta da oltre 6000 pezzi tra porcellane, biscuits, maioliche e terraglie) include oggetti delle più importanti manifatture italiane ed europee attive tra il XVIII e XIX secolo.
Domenica 17 maggio sarà pubblicato un testo sulla Manifattura Storica della porcellana di Capodimonte e della Scuola Internazionale della Porcellana, a cura del dirigente scolastico Valter Luca De Bartolomeis dell’Istituto ad indirizzo raro “Caselli-De Sanctis”. La Real Fabbrica di Porcellane, fondata da Carlo di Borbone nel 1743, e nel 1961 nella Casina della Regina sorse l’Istituto Superiore ad Indirizzo Raro “Caselli-De Sanctis”, istituito con lo scopo di continuare l’antica tradizione artigianale e di ideare e sperimentare innovazioni nel settore della porcellana. La scelta di unire la scuola e la fabbrica negli stessi antichi edifici, all’interno del Bosco, rappresenta simbolicamente l’intenzione di tracciare una linea di continuità con il passato. La Real Fabbrica continua a produrre mentre la scuola prosegue nell’antica tradizione fatta di abilità, esperienza, segreti, con l’innovazione tecnica della realtà contemporanea.
E durante tutto il weekend proseguirà sui profili social del museo la #MuseumWeek su Twitter, quest’anno in edizione speciale a causa della pandemia. Questi gli hastag per i temi del weekend:
Sabato 16 maggio #TecnologiaMW
Domenica 17 maggio #SogniMW
AL TEATRO SAN CARLO “DIALOGHI FUORI SCENA” CON LISSNER E IL SOPRANO MARIA AGRESTA
Il 16 maggio a partire dalle ore 21 sulla web tv Teatro San Carlo (www.cetv-online.it) torna Dialoghi fuori scena trasmissione in cui il Sovrintendente Stéphane Lissner dialoga con i più grandi artisti del mondo della Lirica.
Dopo il successo delle due puntate precedenti con Emma Dante, Mario Martone e Daniel Barenboim, la conversazione stavolta è tra il Sovrintendente Lissner e Maria Agresta, soprano italiano, diplomata al Conservatorio di “G. Martucci” di Salerno con il massimo dei voti e la lode, perfezionandosi successivamente sotto la guida di Raina Kabaivanska presso l’Istituto Musicale
Il dialogo in video con Lissner e Agresta toccherà i temi della grande musica, della vita dei teatri al tempo del coronavirus e sui futuri lavori insieme.
La Puntata sarà visibile sabato alle 21.00 sulla web tv (www.cetv-online.it) e , come altri contenuti del Teatro San Carlo, in ogni momento della giornata, selezionando la voce “on demand” o la voce “Palinsesto” della piattaforma.
Tutta la programmazione in streaming della Web Tv Teatro San Carlo H24 sarà annunciata di volta in volta attraverso i canali social del Teatro che forniranno anche il link.
SECRET CONCERT CON LIDIA SCHILLACI: IL PRIMO EVENTO ON LINE CON SBIGLIETTAMENTO
In un momento storico come questo in cui la musica e l’arte stanno regalando tanto alla gente ma sono anche in grande sofferenza, Lidia Schillaci ha trovato un suo modo per reagire a questa situazione grazie al confronto con l’amica Livia Iacolare con cui ha ideato questo innovativo formato di live show, una soluzione che parte da lei ma che potrebbe aprire la porta ad altri artisti che in questo momento vorrebbero trovare un nuovo modo di sostenere la propria arte e il proprio lavoro.
Ai tempi del Coronavirus, Lidia trasmette ogni giorno alle 19:00 in diretta su Instagram, (dove ha più di 3 milioni di like e oltre 33.000 di followers reali) con il suo nuovo format #LidiaLiveAtHome insieme a tanti ospiti per tenere compagnia e allietare con musica e chiacchiere in questi giorni difficili per tutta Italia.
Di sicuro si tratta del primo concerto online, con sbigliettamento fatto durante la pandemia e di questo primato l’artista è davvero molto orgogliosa.
L’appuntamento è il 22 maggio alle ore 18:00 – ONLINE – per questo Secret Concert (il luogo della diretta verrà svelato solo 24H. prima dell’evento).
Lidia nasce a Palermo ed è appassionata di musica fin da piccolina che studia tra Palermo e Trapani.
Sarà Rosario Fiorello ad accorgersi per primo di lei e che la vorrà al suo fianco all’Edicola Fiore e poi da Nicola Savino a “Quelli che il calcio” dove intratterrà il pubblico televisivo e social in una maratona canora di 2 ore.
“Ballando con le stelle” (il programma di successo Rai1 condotto da Milly Carlucci) la farà conoscere al grande pubblico come la voce principale della Big Band e poi la sua partecipazione, sempre su Rai1, a “Tale e quale Show” condotto da Carlo Conti dove, con le sue interpretazioni, Lidia sbalordisce l’Italia e non solo.
RAI: ORFEO ED EURIDICE FIRMATO DA KAROLE ARMITAGE DAL TEATRO SAN CARLO DI NAPOLI
È la “punk ballerina” Karole Armitage la protagonista dell’Orfeo ed Euridice di Christoph Willibald Gluck che Rai Cultura trasmette su Rai5 venerdì 15 maggio alle 18.30. La regina dell’avanguardia newyorkese ripropone dunque il suo lavoro coreografico sospeso tra rigore neoclassico e tensione astratta, in una purezza di linee che combacia perfettamente con le scene minimali di Brice Marden e i costumi essenziali di Peter Speliopoulos.
Lo spettacolo è andato in scena al Teatro San Carlo di Napoli nel 2015; sul podio, alla guida di orchestra e coro del teatro è impegnato Francesco Ommassini. Importante il cast vocale che vede impegnata nella parte di Orfeo la grande Daniela Barcellona, mentre Euridice è interpretata da Cinzia Forte e Amore è incarnato da Giuseppina Bridelli.
La doppia anima della “monella punk” Armitage, allo stesso tempo anticonformista e ancorata alla tradizione, confluisce appieno nell’allestimento del San Carlo, dove i protagonisti Orfeo, Euridice e Amore agiscono assieme ai ballerini (che qui diventano veri e propri doppi o anime danzanti), in un imponente flusso coreografico capace di coinvolgere solisti e masse nell’adozione di movimenti anti-naturalistici e stilizzati.
Azione teatrale in tre atti di Christoph Willibald Gluck su libretto di Ranieri de’ Calzabigi, Orfeo ed Euridice vide la sua prima assoluta il 5 ottobre 1762 al Burgtheater di Vienna ed è considerata l’opera simbolo della “riforma gluckiana”: quel tentativo di rinnovamento dell’opera seria da parte degli intellettuali d’avanguardia del tempo che, uniti dal desiderio di dare nuova vita alle arti drammatico-musicali, intendevano liberarle dalle convenzioni in cui si erano impantanate. La regia televisiva è a cura di Annalisa Buttò.
IL COMICO PEPPE IODICE SI RACCONTA A SUD REPORTER: “FELTRI? NON STA BENE O È SEMPLICEMENTE RAZZISTA”
Il noto comico partenopeo parla a tutto campo: “la mia quarantena non è ancora finita, ho paura dei contagi” – e poi lancia un appello al premier Giuseppe Conte: “Avete dimenticato la nostra categoria, molti colleghi sono in difficoltà”.
Ascolta l’intervista.
NAPOLI. SPEDALIERE: “IN ATTESA DI POTER FARE MUSICA NEL TEATRO E NEI LUOGHI SIMBOLO DELLA CITTÀ”
© photo Luciano Romano 2019
Grande successo per la web Tv del Teatro San Carlo di Napoli, oltre 100 mila utenti per le due puntate di “Dialoghi fuori scena”.
Il direttore generale, Emmanuela Spedaliere illustra i progetti messi in campo per la ripartenza del teatro: “mascherine con i versi delle opere e installazioni nei vari quartieri della città che permettano a tutti di seguire le rappresentazioni”.
Ascolta l’intervista.
QUARANTENA D’AUTORE, A ISCHIA LIBRI GRATIS CON GRAUS E PRO LOCO PITHECUSAE
L’iniziativa “Libera-mente” con il patrocinio dei Comuni: più di 500 volumi in distribuzione nelle attività commerciali che aderiscono all’iniziativa. L’intervista all’editore Piero Graus (a sinistra nella foto). Ascolta
FASE 2 E TEATRO, IL GRIDO DI FRANCESCO DI LEVA: “REDDITO DI QUARANTENA PER GLI ARTISTI, LA GENTE STIA CON NOI”
Benvenuti a sudreporter. Il teatro fermo e un intero settore in crisi con attori, registi e figure professionali che hanno davanti un futuro incerto.
Ne parliamo con l’attore teatrale e cinematografico Francesco Di Leva che è anche uno dei protagonisti del Nest, la sala teatrale della periferia orientale di Napoli.
Ascolta l’intervista
NAPOLI: ON LINE IL 63° ANNIVERSARIO DEL MUSEO E REAL BOSCO DI CAPODIMONTE
Sul sito web del Museo e Real Bosco di Capodimonte (www.museocapodimonte.beniculturali.it) prosegue ininterrottamente da due mesi la rubrica quotidiana “L’Italia chiamò-Capodimonte oggi racconta”, con contributi di storici dell’arte e restauratori interni ma anche di studiosi esterni.
Oggi 5 maggio si celebra il 63esimo anniversario dell’inaugurazione del Museo e delle Gallerie Nazionali di Capodimonte avvenuta il 5 maggio del 1957 con il taglio del nastro del Soprintendente Bruno Molajoli alla presenza del presidente della Repubblica Giovanni Gronchi.
A ripercorrere le tappe principali un testo di approfondimento dell’architetto Rosa Romano con foto e documenti d’epoca della Fondazione De Felice, dell’Archivio Carbone e dell’Archivio Fotografico della Campania, nonché il video inaugurale dell’Istituto Luce.
Del lungo testo,qui un estratto:
“Dopo cinque anni di intenso lavoro Capodimonte si apre al pubblico”, queste le parole con cui il Soprintendente alle Gallerie della Campania Bruno Molajoli esordisce nel volume Notizie su Capodimonte, redatto in occasione della apertura del Nuovo Museo. Sin da queste prime parole si comprende quale fosse l’obiettivo primario di Molajoli: restituire alla città e al paese un pezzo della sua storia e raccontare questa storia a un pubblico vario, numeroso e internazionale.
Il Nuovo Museo di Molajoli concentrava a Capodimonte tre musei in uno e poneva i visitatori al centro di questa offerta. L’idea era di creare, come Molajoli stesso riferisce “un grande istituto in cui il pubblico possa trovare un filo conduttore, una scelta, una varietà di interessi culturali, uno stimolo estetico, senza tuttavia rimanere oppresso o intimidito. Esattamente 100 sale oggi costituiscono lo sviluppo complessivo di queste raccolte a disposizione del pubblico”.
La notizia dell’apertura di Capodimonte fu acclamata da tutti i giornali nazionali e internazionali e nell’articolo pubblicato su L’Europeo del 2 giugno 1957 Roberto Longhi, sintetizzando ad arte la portata dell’evento, scrive: “Sfiancati dalle mostre…ci si ristora volentieri alla mostra finalmente di un museo…Il principio della storia è quando Paolo III Farnese ha il buon gusto (o l’orgoglio) di posare per Tiziano, ritrattista cesareo; il mezzo, è quando tocca a Carlo di Borbone la buona sorte di incamerare i beni della madre Elisabetta Farnese e portarseli a Napoli; il fine è quando il Molaioli li riporta con ben altro animo a Capodimonte”.
Una storia di “carreggiamenti” dunque che continuerà a Napoli al seguito dei vari sovrani. Pur scelta come sede ufficiale della collezione sin dal 1757 occorrerà aspettare ben due secoli affinché i dipinti trovino a Capodimonte la loro collocazione definitiva, basti pensare che ancora a metà del 900 essi si trovavano nel Regio Museo degli Studi. E fu nel caos del dopoguerra che s’inserì l’azione di Molajoli che nel 1948 otteneva il decreto che riconosceva Capodimonte sede della Galleria Nazionale e che nel 1950 presentava il progetto di riorganizzazione del Palazzo in Museo, progetto finanziato e realizzato con i fondi della Cassa del Mezzogiorno.
Lo stesso soprintendente alle Gallerie di Napoli nel volume Notizie su Capodimonte, esprime gratitudine a tutto il personale dipendente di ogni grado e mansione e ringrazia uno ad uno lo staff che ha lavorato, gomito a gomito, insieme con lui alla realizzazione di tale ambizioso progetto, particolarmente ringrazia il prof. Ferdinando Bologna per l’ordinamento della Galleria Nazionale, il dott. Raffaello Causa per l’ordinamento dell’800 e l’organizzazione dei restauri, il dott. Luigi Penta per l’ordinamento delle armi, la dott. Elena Romano per l’ordinamento delle porcellane, il dott. Oreste Ferrari per l’ordinamento del medagliere e dei bronzi. A conclusione del testo scrive: “Infine, particolarissimo rilievo merita l’attività dell’Ufficio Tecnico sotto la direzione del prof. Ezio Bruno De Felice…che ha bene meritato della fiducia riposta nella sua sensibilità artistica, nell’esperienza tecnica, nel disinteresse e, si può dire, nell’umiltà, richieste da un’opera di così eccezionale mole, impegno e responsabilità, che ha potuto essere concepita, condotta durante oltre cinque anni e felicemente conclusa, grazie soprattutto ad un superiore spirito di dedizione e di schietta e stretta, quotidiana collaborazione, il cui ricordo ci è gradito segnare a conclusione di queste pagine”.
La maggior parte degli interventi realizzati per la grande riapertura post seconda guerra mondiale trovano la loro ragion d’essere nell’immagine precisa che per Molajoli doveva avere Capodimonte: immagine ben riassunta dallo slogan “tre musei in uno” usato dalla stampa dell’epoca per annunciare l’avvenimento.
I lavori furono effettivamente avviati nel 1952 e si conclusero nel 1957 con l’inaugurazione il 5 maggio del Museo e Gallerie Nazionali di Capodimonte.
FASE 2, MUSEO E BOSCO DI CAPODIMONTE A NAPOLI: ECCO QUANDO RIAPRIRANNO
Lunedì 18 maggio riaprirà al pubblico il Real Bosco di Capodimonte, mentre sarà possibile visitare il Museo a partire da martedì 2 giugno.
La Direzione sta lavorando per la sicurezza di tutti in vista della riapertura di questo grande luogo di cultura ma chiede a ogni visitatore di tenere comportamenti responsabili e di osservare scrupolosamente le regole sanitarie di contenimento del contagio da Covid-19 (divieto di assembramenti, distanziamento sanitario, uso della mascherina).
Per questo ad integrazione del regolamento vigente
sarà obbligatorio:
– indossare la mascherina
– rispettare il distanziamento sanitario
sarà vietato
– provocare assembramenti
– praticare attività sportiva di squadra
– far picnic
Intanto sul sito web del museo (www.museocapodimonte.beniculturali.it) prosegue ininterrottamente da due mesi la rubrica quotidiana “L’Italia chiamò-Capodimonte oggi racconta”, con contributi di storici dell’arte e restauratori interni ma anche di studiosi esterni. Martedì 5 maggio sarà pubblicato un testo di approfondimento dell’architetto Rosa Romano sull’inaugurazione del Museo il 5 maggio del 1957 con foto e documenti d’epoca.
VIP, VERONICA MAYA RACCONTA LA SUA QUARANTENA A SUD REPORTER
Quarantena d’amore per Veronica Maya, due mesi assieme ai suoi bambini trascorsi tra cucina, lavoretti e tanta allegria. “Non ho mai avuto il tempo di annoiarmi, è stata dura ma so di essere fortunata e penso a chi ha vissuto questa reclusione in condizioni difficili” ha dichiarato la conduttrice.
“Il mio nuovo progetto televisivo in Rai è stato bloccato a marzo dal Covid-19, ma nel mese di maggio spero di ripartire” ha concluso.
Ascolta l’intervista
Sud Reporter 